Questo saggio, richiamando alcune parti del libro dell’autore *Eclissi. Oltre il divorzio tra arte e Chiesa* (S.Paolo ed., Milano 2016), si concentra sulle difficoltà della Chiesa italiana nel portare avanti un pensiero serio sull’arte liturgica. In particolare, dopo aver osservato le aggiunte contemporanee in chiese antiche e moderne, rimaniamo sgomenti nel constatare che la loro presenza risulta invasiva e ingombrante, senza alcuna relazione con gli spazi preesistenti. L’arte liturgica sembra essere emarginata dal mondo ufficiale delle arti, incapace di stabilire un dialogo con la cultura contemporanea. Invece di essere testimonianza per gli uomini e le donne di oggi, quando non si riduce a gadget devozionali, diventa una nostalgica e goffa imitazione della gloriosa arte cristiana, rifiutando il tempo presente. In breve, nella maggior parte dei casi, assistiamo al trionfo dell’amatore e del kitsch. Tutto sembra ricadere nella banalizzazione della rappresentazione di un Dio che non ha più nulla da dire. Come possiamo uscire da questo smarrimento? Se da un lato ci sono luoghi di sperimentazione dove è possibile trovare un dialogo con la cultura contemporanea, dall’altro sono troppo isolati in una Chiesa che fatica a vivere il presente. Questo non è un semplice problema estetico, ma soprattutto simbolico dell’identità apostolica. Infatti, l’obiettivo è annunciare la nostra esperienza di fede, con i linguaggi dei nostri tempi.