In giustificazione dell’inclusione, del tutto inedita, della fotografia all’interno di un Evangeliario, ho ritenuto necessario ripercorrere le tappe fondamentali del mio percorso artistico che hanno reso possibile questa innovazione. La prima sezione si apre con la nuova dimensione inaugurata dallo sguardo mediato dalla lente di Galileo Galilei e con il deserto assunto come figura simbolica della modernità. Segue una riflessione sull’arte, intesa come espressione della specificità antropologica dell’essere umano, mentre il capitolo dedicato all’angelo approfondisce il modo in cui l’immagine fotografica, attraverso il dispositivo ottico, sia in grado di rivelare l’invisibile. Nelle sezioni dedicate al paesaggio e a Berlino viene indagata la dimensione del cuore quale luogo originario dell’immagine, spazio interiore in cui visione e significato si incontrano. I capitoli sulla luce e sulla fotografia sviluppano poi una profonda analogia tra l’ascesi cristologica e la natura stessa della pratica fotografica, entrambe fondate su un processo di sottrazione, attesa e rivelazione. Infine, nella sezione conclusiva, l’Evangeliario, viene esplorata la categoria dell’istante, intesa come tempo della misericordia, momento in cui visibile e invisibile si congiungono in una rivelazione piena.